En Rojas, como en Asturias, su temática —que se abordará brevemente a continuación— ha atravesado distintos momentos y significados. Ambos recorrieron una etapa abstracta o meramente formal —si así puede llamarse— (como ocurrió en el caso de Asturias con los desbordes lingüísticos de las jitanjáforas, presentes en obras como Émulo Lipolidón, Anclásan y Claravigilia Primaveral; mientras que Rojas vivió su etapa de pintura impasto entre 1964 y 1968).

Posteriormente, ambos incursionaron en una etapa de denuncia y crítica social, alzando su voz contra las atrocidades y usurpaciones de gobiernos brutales e ilegítimos (el novelista con El Señor Presidente y la trilogía bananera compuesta por Viento Fuerte, El Papa Verde y Los Ojos de los Enterrados; el pintor, con su etapa de Crónica Social entre 1968 y 1972).

De manera paralela, también exploraron un realismo más elaborado y transcripcional (Asturias con sus Sonetos a la manera de Horacio; Rojas, con una poco conocida serie de retratos de damas de la sociedad guatemalteca).

Finalmente, ambos alcanzaron una etapa de madurez creativa, en la que reformularon sus lenguajes y cristalizaron nuevas realidades artísticas más profundas y complejas. En esta fase, sus estilos personales —sin ocultar ecos de las resonancias sociales externas— se sumergen en mundos de signos individuales, de un barroquismo refinado y una riqueza expresiva desbordante. En Asturias, esta etapa se refleja en obras como Mulata de Tal, El Alhajadito y El Espejo de Lida Sal; mientras que en Rojas se manifiesta en las series de Desnudos Fragmentados (1975-1980), Personajes Conmemorativos (1980-1984) y la serie de Espantapájaros (1984-).

Cabe recordar que, de manera significativa, tanto Miguel Ángel Asturias como Elmar Rojas recibieron parte de su formación artística en Europa, donde adquirieron una porción sustancial de sus técnicas más recientes.